Klub Kultury im. Heleny Modrzejewskiej: Helena Modrzejewska

Showing posts with label Helena Modrzejewska. Show all posts

Wednesday, October 28, 2020

Polska i Hollywood: Katarzyna Smiechowicz, Marek Probosz, Matt Szymanowski 14 listopada 2020 godz 15-ta ZOOM

Link do Video:https://youtu.be/aGKb14MoOBE

Klub Kultury i Sztuki im. Heleny Modrzejewskiej ma przyjemność zaprosić na kolejne wydarzenie z cyklu wywiadów z gwiazdami polskiego Hollywood w formie spotkania Zoom, które odbędzie się w sobotę 14 listopada 2020 o godzinie 15:00. Spotkamy się z Katarzyną A. Śmiechowicz, Markiem Proboszem i Mattem Szymanowskim. Elżbieta Kanski przeprowadzi wywiad z gwiazdami.

ZAPROSZENIE NA SPOTKANIE ZOOM - POLISH HOLLYWOOD, 14.11.2020

Topic: Modjeska Club Presents Polish Hollywood: Smiechowicz, Probosz, Szymanowski

Time: Nov 14, 2020 03:00 PM Pacific Time (US and Canada)

Join Zoom Meeting: Lin provided by email to Club Members and Guests

KATARZYNA A. SMIECHOWICZ

KATARZYNA A. SMIECHOWICZ wystepujaca czasem jako Kasia A. Leconte jest polska aktorka pracujaca od wielu lat w Polsce i USA. Katarzyna rozpoczynala swoja droge atrystyczna bedac nastolatka pod okiem wielu znakomitych nauczycieli. Poczatkowo swoja przyszlosc planowala w balecie, a nastepnie w teatrze, aczkolwiek czas pokazal, ze film i telewizja staly sie najblizsze jej sercu. Katarzyna od wielu lat pisze scenariusze i pracuje w dubbingu. Jest prezesem Studia Filmowo-Telewizyjnego “Kasia Films”, ktore ma na celu tworzyc produkcje miedzynarodowe. Jest rowniez znana z dzialalnosci charytatywnej na rzecz chorych i bedacych w potrzebie. Katarzyna nieustannie wspiera i propaguje polska kulture w USA. Wraz z malzonkiem Dominikiem J. Leconte, SVP Sony Pictures Television, wychowuja wszechstronnie utalentowanych 10-letnich synow Antoniego i Fabiana, ktorzy sa dzieciecymi aktorami i modelami.

W Los Angeles od 2000 r., studiowala aktorstwo w Beverly Hills Playhouse oraz Margie Haber Studio. Pojawila sie w ponad 30 filmach fabularnych i serialach telewizyjnych pracujac z takimi rezyserami jak Steven Spielberg, Krzysztof Krauze, Jacek Bromski, Tomasz Konecki, Andrzej Saramonowicz, i Olaf Lubaszenko. Wybrane role:

2020 -“BEZ SKRUPULOW”, rez. Jacek Bromski, Serial TV (Wanda)

• 2019- “SOLID GOLD”, rez. Jacek Bromski, Film (Wanda Szulc)

• 2018- “DR. SUGAR”, rez. Paul Saleba - Film (k.m.) (Boo Boo)

• 2015 - “ANATOMIA ZŁA”, rez. Jacek Bromski, Film (recepcjonistka w Hiltonie)

• 2015 - “BILET NA KSIĘŻYC”, rez Jacek Bromski, Film (Donata KRUGER)

• 2013 - “ANATOMIA ZŁA”, rez Jacek Bromski, Film (recepcjonistka w hotelu Hilton)

• 2012 - “PARADOKS”, rez Borys Lankosz, Serial TV (właścicielka domu publicznego),

• 2011 - “WYGRANY”, rez. Wieslaw Saniewski, Film (Sally, żona Olivera),

• 2009 - “U PANA BOGA ZA MIEDZĄ” rez Jacek Bromski, Film (Ludmiła Niedbałko)

• 2009 - “IDEALNY FACET DLA MOJEJ DZIEWCZYNY” rez Tomasz Konecki & Andrzej

Saramonowicz, Film (Blondszwedka)

• 2009 - “U PANA BOGA W OGRODKU", rez Jacek Bromski, Serial TV (Ludmiła Niedbałko

• 2007 - “TESTOSTERON” rez, Tomasz Konecki & Andrzej Saramonowicz Film (Barbie)

• 2003 - “DALEKO OD NOSZY” rez Krzysztof Jaroszynski - Serial TV (odc.2,3) (Monika

Ignaszewicz)

• 2003 - “SZPITAL NA PERYPETIACH”, rez Krzysztof Jaroszynski Serial TV (Monika)

• 2001 - “WIELKIE RZECZY”, rez. Krzysztof Krauze - GRA (odc.2), Serial TV (Kaśka, żona

Jerzego)

• 2000 -“ CHŁOPAKI NIE PŁACZĄ”, rez. Olaf Lubaszenko, Film (Ekspedientka w wypozyczalni

video)

• 2000 -“ BARDZO OSTRY DYŻUR”, rez. Wojciech Mann & Krzysztof Materna, Sitcom TV (Zosia)

• 1989 - “MDM”, rez. Wojciech Mann & Krzysztof Materna Program TV (Spikerka Małgosia)

• 1998 - “TALK SHOW JERZEGO K”, rez. Jerzy Kryszak., Program TV

• 1997 - “CIEMNA STRONA WENUS”, rez. Radoslaw Piwowarski, Film (Kasia)

• 1996 -“ EKSTRADYCJA 2”, rez. Wojciech Wojcik, Serial TV (Dziewczyna)

• 1996 - “GRY ULICZNE”, rez. Krzysztof Krauze, Film (Dziewczyna - senne marzenie)

• 1996 - “PRZECIĄG” rez. Maciej Zak & Jacek Kecik, Program TV (Żona komisarza)

• 1995 - “DZIEJE MISTRZA TWARDOWSKIEGO”, rez Krzysztof Gradowski, Film (Tancerka)

Poza filmem i telewizją zagrała na scenie wiele świetnych ról, m.in. Katharinę w „Poskromieniu złośnicy” Szekspira i Różę w „Lilli Weneda” Juliusza Słowackiego. Amerykański debiut Kasi w teatrze to główna rola Carrie w „Cafe Hollywood”.

Oprócz wielu cenionych przez krytyków ról, Śmiechowicz jest autorem scenariuszy i lektorem. Jest Prezesem Studia Filmowo-Telewizyjnego Kasia Films, przez które zamierza tworzyć międzynarodowe produkcje. Znana jest również z działalności charytatywnej na rzecz chorych i potrzebujących. Katarzyna stale wspiera i promuje polską kulturę w USA. Z domami na obu kontynentach, i mężem w USA, większość czasu spędza w Los Angeles, ale pracuje zarówno w Europie, jak i w Stanach. Jej mąż Dominik J. Leconte jest dyrektorem wykonawczym w Sony Pictures. 3 lipca 2010 Kasia i Dominik powitali swoich identycznych bliźniaków Antoniego i Fabiana w Centrum Medycznym Cedars-Sinai w Los Angeles. Wszechstronnie utalentowani 10-letni synowie zyskują uznanie jako dziecięcy aktorzy i modele.

MAREK PROBOSZ

Marek Probosz, polsko-amerykański aktor, reżyser, scenarzysta, autor i producent, ma na swoim koncie około 60 ról filmowych. Wiele z tych filmów zdobyło nagrody na prestiżowych festiwalach filmowych, takich jak Cannes, Berlin, San Sebastian, Moskwa, Karlowe Wary, Los Angeles i Houston. Probosz wyemigrował do USA u szczytu swojej kariery w Europie, zaproszony przez The American Cinematheque w Los Angeles w 1987 roku jako „Idol swojego pokolenia”. Jego kariera filmowa i telewizyjna obejmuje role w produkcjach i koprodukcjach polskich, czeskich, niemieckich, francuskich, włoskich i amerykańskich. Występował gościnnie w popularnym serialu telewizji CBS „Scorpion”; „Skandal” ABC; „Liczby” CBS; NBC „JAG” i amerykański „MONK”. Film „Dawno, dawno temu w listopadzie” w reżyserii Andrzeja Jakimowskiego, w którym Probosz zagrał doktora prawa, otworzył Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Warszawie. Otrzymał główną nagrodę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Taorminie na Sycylii w 2018 roku.

W 2006 roku zagrał niezapomnianą rolę polskiego bohatera II wojny światowej i legendarnego ochotnika do Auschwitz Witolda Pileckiego w filmie „Śmierć kapitana Pileckiego” w reżyserii Ryszarda Bugajskiego. Film zdobył nagrodę specjalną REMI Jury na WorldFest - Houston International Film Festival 2007. Probosz podróżował z filmem na całym świecie, biorąc udział w wielu międzynarodowych festiwalach filmowych, pokazach i dyskusjach na uniwersytetach, muzeach i ambasadach na całym świecie. W 2012 roku nagrał świetnie przyjęty przez krytyków audiobook „Wolontariusz Auschwitz. Beyond Bravery ”dla audible.com, który jest zbiorem relacji Pileckiego z Auschwitz. Projekt otrzymał Srebrną Nagrodę IBPA Benjamina Franklina w 2013 roku oraz Nagrodę dla Najlepszej Prozy w 2012 roku. W 2018 roku Probosz wyreżyserował monodram „Ochotnik do Auschwitz: Rotmistrz Pilecki" gdzie po raz kolejny stal sie ucielesnieniem jednego z najwybitniejszych bohaterow XX. wieku.Spektakl, w którym wielokrotnie występował na Broadwayu dla wyprzedanej publiczności, zdobył nagrodę Best Documentary Show Award 2018 na United Solo NYC Festival (najlepsze ze 130 przedstawień).

Niektóre z filmów, z których Probosz jest najbardziej znany, to: „Koniec samotnej farmy Berghof” (główna nagroda w Karlowych Warach 1984); „The Shadow of the Ferns” (Międzynarodowy Festiwal Filmowy w San Sebastian 1985); „Ferdydurke” (Festiwal Filmowy w Wenecji 1991); „Horyzontalna 8” (Nagroda Główna na Festiwalu Filmów Niezależnych w Wenecji 1991); „Rewers” (Złoty Lew na Festiwalu Filmowym w Gdyni 2009); „Janosik. Prawdziwa historia” (Festiwal Filmowy w Gdyni 2009); „Boxer” (nagroda Golden Eagle na festiwalu filmowym w Los Angeles 2011); „Closed Circuit” (nagroda People’s Choice Award Toronto 2013, nagroda Humanitarian Society Award Chicago 2013); „I Love Cinema” (nagroda KMTF Turyn 1988); „Our God’s Brother” (nominowany na festiwalu Grand Prix Japonii w Tokio 1997, MFF Award Teheran 1999); „Gracze” (Festiwal Filmowy w Gdyni 1995); „Czas dojrzewania” (nagroda specjalna jury San Sebastian 1984); „No More Dreaming” (Brązowy Festiwal Filmowy Lwy w Gdańsku 1982); „Moth” (Srebrny Medal MFF Figuiera de Foz 1981).

W świecie filmów dokumentalnych Probosz wyreżyserował pełnometrażowy „Jan Kott: Still Alive”, opowiadający o światowej sławie szekspirowcu, Janie Kotcie. Jego krótkometrażowy film „Rebel”, dramat psychologiczny zagłębiający się w problem samobójstw wśród amerykańskiej młodzieży, był prekursorem jego amerykańskiego debiutu fabularnego „YMI”, do którego napisał scenariusz, wyreżyserował, wyprodukował i zagrał w (People's Choice ABBOT Award, Los Angeles - 2004). Probosz jest adiunktem na Uniwersytecie Kalifornijskim w Los Angeles - UCLA, gdzie od 2005 roku wykłada aktorstwo teatralne i filmowe. W latach 2000-2005 wykładał w Emerson College w Los Angeles, a od 2008 roku w Edgemar Center For The Arts w Santa Monica. -2011, aw 2016 roku w Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie. Jako ekspert aktorski był również zapraszany do prowadzenia w 2021 roku wykładu aktorstwa filmowego w prestiżowym Williams College w Massachusetts.

Aktor, reżyser i profesor jest także pisarzem, autorem dwóch książek: Eldorado (Pub. Stentor, 2009) i Call Me When They Kill You (Pub. Latarnik, 2011). Jego publikacje obejmują 11 oryginalnych i adaptowanych scenariuszy pełnometrażowych, takich jak „AUM, czyli torturowanie aktorów”, „Y.M.I.” (People’s Choice Award na The Other Venice Film Festival, Los Angeles 2004) lub „Cruel Story”. Napisał sześć scenariuszy do filmów krótkometrażowych oraz dziesiątki esejów, rozdziałów w książkach i artykułów. Często zapraszany do jurorów festiwali na całym świecie, Probosz uzyskał tytuł magistra sztuk pięknych i aktorstwa w 1984 roku w PWSTiF Łódź. W 1993 r. Uzyskał tytuł magistra reżyserii Amerykańskiego Instytutu Filmowego - AFI w Los Angeles.

MATT SZYMANOWSKI

Matt Szymanowski napisał, wyprodukował i wyreżyserował swój debiutancki film, finalistę z Sundance Screenwriting Lab „THE PURPLE ONION”. Film miał swoją premierę na kwalifikującym się do Oscara Festiwalu Filmowym Cinequest, a następnie byl w programie kilkunastu międzynarodowych festiwalach, zdobywając nagrodę dla najlepszego filmu fabularnego: komedia dramatyczna na festiwalu Indie Gathering International Film Festival. Film został oceniony jako „mistrzowsko skonstruowany" przez Shuffle Online i „A perwersyjny azjatycko-amerykański Napoleon Dynamite” przez Flickchart. Andre Gaine z Cinemation Studios dystrybuował film w lecie 2017 roku na wszystkich głównych platformach VOD, a także stal sie producentem wykonawczym drugiego filmu Matta GLORIOUS EMPIRE. Urodzony w Ameryce, syn polskich imigrantów, Szymanowski wrócił do rodzinnej Polski, aby studiować reżyserię filmową i teatralną w prestiżowej PWSFTviT w Łodzi.

Link: www.mattszy.com

Debiut: https://www.amazon.com/Purple-Onion-Edwin-Li/dp/B06ZZMYBKR

Nowy Film:

https://deadline.com/2019/05/guy-burnet-nora-arnezeder-set-thriller-glorious-empire-1202611765/

Zapowiedz: https://vimeo.com/334959179

Monday, April 29, 2019

Pra-premiera Sztuki "Helena" Marty Ojrzynskiej w Magicopolis, 19 maja 2019 godz. 19:30

Klub Kultury im. Heleny Modrzejewskiej zaprasza czlonkow i gosci na prapremiere nowej sztuki o Helenie Modrzejewskiej, napisanej przez aktorke Marte Ojrzynska i wykonanej przez nia. Premiera sztuki "HELENA" odbedzie sie w Magicopolis Theater in Santa Monica, CA (1418 4th St, Santa Monica, CA 90401) w niedziele, 19 maja, 2019 o godz 19:30tej wieczorem.

Wstep wolny dla czlonkow, $30 dla gosci i $15 dla studentow. RVSP do 15 maja, do Prezesa, Maji Trochimczyk, prezes@modjeska.org. Zakupy biletow mozna zrobic przez PayPal (prezes@modjeska.org, +$2 za transakcje), oraz wyslac czek poczta (wystawiony na Helena Modjeska Art and Culture Club in Los Angeles), do Modjeska Club, PO Box 4288 Sunland CA 91041-4288.

Spektakl HELENA jest to opowieść o kobiecie wybitnej, wyzwolonej, pięknej, odważnej, o wielkich ambicjach. Artystce, która jako pierwsza polska aktorka w XIX wieku wyjechała za granice i odniosła oszałamiający sukces. To opowieść o sztuce, trudnym życiu rodzinnym, walce o przetrwanie, ogromnej determinacji, sukcesie, miłości ale tez wielkiej samotności i tęsknocie. Informacje z książek ,,Na Wskroś piękna’’ (Arael Zurli), "Żywot Modrzejewskiej" (Józef Szczublewski, PIW, Warszawa, 1975), "Starring Madame Modjeska" (Beth Holmgren, 2010), oraz z listow Heleny Modrzejewskiej.

fotografia - Emi Morell

Jak pisze Marta Ojrzynska: "Próbuje sobie odpowiedzieć na pytanie kim byłaby dzisiaj tak wielka aktorka i jak jej droga artystyczna potoczyłaby się w dobie telewizji, filmu, portali społecznościowych. Czym dziś jest zawód aktora i jakie stawia przed nami wyzwania. Zmierzam się z Shakspearowskimi monologami granymi przez Modrzejewska, dzięki którym odniosła tak olbrzymi sukces w Anglii i Ameryce. Przyglądam się jak postrzegana jest Modrzejewska w Kalifornii, a jak jej historia i dorobek funkcjonują w Polsce".

Fotografia Emi Morell

,,Do dzisiaj żadnemu rodzimemu artyście nie udało się zrobić tak oszałamiającej światowej kariery, jak aktorce Helenie Modrzejewskiej. Była jedną z najbardziej pracowitych gwiazd przełomu XIX i XX wieku. Występowała na scenie przez 46 lat, grała w ponad 300 różnych miastach na świecie, w sumie odegrała ponad 6 tysięcy przedstawień, wcielając się w ponad 300 postaci.”

,,Sa tacy ludzie u których w ręku kwiaty więdną od dotknięcia i ja też do takich należę.
Każda przyjemność przestaje być prawdziwą przyjemnością w chwili, kiedy zaczynam ja smakować.
Każdy promień światła ciemnieje, kiedy uśmiecham się do jego blasku.
W pewnym momencie żyłam jak gdyby tylko na scenie i tylko tam byłam na prawdę sobą.
W życiu prywatnym stawałam się coraz bardziej spięta, chciałam wszystko mieć pod kontrola.
Na scenie czułam szczęście i wolność.”

Scenariusz i reżyseria : Marta Ojrzyńska
Występuje: Marta Ojrzyńska
Kostiumy: Marta Ojrzyńska
Reżyseria świateł: Bartosz Nalazek

W spektaklu wykorzystane są materiały video oraz utwory Ignacego Paderewskiego.

Zawiadomienie ukazalo sie tez w polskiej prasie:

https://www.cultureave.com/helena-prapremiera-sztuki-marty-ojrzynskiej-o-helenie-modrzejewskiej-w-kalifornii/

Fotografia: Emi Morell

WYKONAWCY

MARTA OJRZYNSKA, AKTORKA I PISARKA

Absolwentka Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. L. Solskiego w Krakowie /2004/ aktorka Narodowego Starego Teatru, Kraków

To osobowość sceniczna, obok której nie sposób przejść obojętnie –¬ silny, nieco chrapliwy głos i charakterystyczna mimika predestynują ją do grania wyrazistych postaci z charakterem. W Starym Teatrze zadebiutowała w „KOMPOnentach” w reż. Michała Borczucha i brała udział w jego kolejnych realizacjach. Była Tunią w „Wielkim człowieku do małych interesów”, Lotą I w „Werterze”, Agnes w „Brand. Miasto. Wybrani” i przede wszystkim elektryzującą modliszką-dzieckiem – Lulu w dramacie Wedekinda. Ojrzyńska stale współpracuje z Borczuchem, występując gościnnie także w innych teatrach (m.in. w „Królowa Śniegu” w Teatrze Dramatycznym w Wałbrzychu czy „Apokalipsa” w Nowym Teatrze w Warszawie).

Kolejne role Ojrzyńskiej w Starym Teatrze to przede wszystkim koncertowo zagrana, wiecznie naćpana Andrea, stylizowana na Amy Winehouse, w „Factory 2” Lupy, schizofrenicznie rozdwojona Maria Brigitte Frank / Maryja Królową Polski w „Poczcie Królów Polskich” Garbaczewskiego, udzielająca chrztu Mieszkowi I (Justyna Wasilewska) po niemiecku czy ekshibicjonistyczna Helena w „Akropolis” Twarkowskiego. O relacji tej ostatniej ze scenicznym Parysem (Bogdan Brzyski), Joanna Targoń („Gazeta Wyborcza”) napisała: „są przekonujący jako skazani na siebie kochankowie. Każdy z aktorów ma chwilę, w której patrzy się na niego i słucha z przyjemnością”.

Jako Aktorka kabaretowa/Róża Luksemburg współtworzyła sukces spektaklu „Bitwa Warszawska 1920”, gdzie nawiązując do filmu Hoffmana retorycznie pyta publiczność: „czy chcielibyście, żeby Natasza was tak zagrała?”. Aktorka wzięła także udział w kolejnym spektaklu w reżyserii Moniki Strzępki, wielokrotnie nagradzanej „nie-boskiej komedii. WSZYSTKO POWIEM BOGU!”, gdzie brawurowo wcieliła się w rolę Przechrzty / Cepelii Winy, prawnuczki wyemancypowanych chłopów, skazanej na pracę przy obsłudze kserokopiarki.

W porywającym inscenizacyjnie „Hamlecie” Krzysztofa Garbaczewskiego zagrała role Rosencrantza oraz Heleny Modrzejewskiejj, wprowadzającej Konrada Swinarskiego (Szymon Czacki) w tajniki sceny, będąc zarazem nośnikiem znaczących pytań: „O czym jest «Hamlet»? Kto go jeszcze czyta, ogląda, rozumie”(Olga Katafiasz, teatralny.pl)

Poza tym Ojrzyńska sama reżyseruje (nagradzany spektakl „Molly B.” wg Joyce’a oraz „Brzeg-Opole” w warszawskiej Starej ProchOFFwni) i bierze udział w wielu innych projektach, np.: „Lepiej tam nie idź” Borczucha w ramach Wielkopolskich Rewolucji, „Paradiso” w Łaźni Nowej czy „Kamienne niebo zamiast gwiazd” Krzysztofa Garbaczewskiego w Muzeum Powstania Warszawskiego.

NAGRODY

2004: Łódź – nagroda za rolę Klaczy w Nierządach wg Balkonu Geneta na XXII Festiwalu Szkół Teatralnych
2004: Kalisz– nagroda główna Jury Młodzieżowego za role w przedstawieniach dyplomowych: Iriny w Ćwiczeniach z Czechowa wg Trzech sióstr i Klaczy w Nierządach na XLIV Kaliskich Spotkaniach Teatralnych
2006: Warszawa– I nagroda (wspólnie z Joanna Drozdą) za autorski spektakl Brzeg – Opole oraz II nagroda za rolę Kasi w tym samym spektaklu w XII Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej
2008: Kraków – Grand Prix za rolę Andrei Feldman w Factory 2 w reż. Krystiana Lupy na Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym Boska Komedia
2013: Wrocław – nagroda Warto w kategorii Teatr przyznawana przez wrocławską Gazetę Wyborczą
2015: Nagroda im.Stanisława Wyspiańskiego

BARTOSZ NALAZEK, LIGHT DESIGNER

Autor zdjęć i reżyser światła. Absolwent Wydziału Operatorskiego PWSTViT w Łodzi oraz Warszawskiej Szkoły Fotografii. Współpracuje z uznanymi polskimi reżyserami teatralnymi m.in. Krzysztofem Garbaczewskim (‘Chłopi’’, ‘Wyzwolenie’, ‘A Madrigal Opera’, ‘Kosmos’, “Robert Robur’, ‘Makbet’, ’Kronos’, ‘Biesy’) , Łukaszem Twarkowskim (‘Grimm: Czarny Śnieg’, ‘Akropolis’, ‘Klinikem/miłość jest zimniejsza niż śmierć’, ‘Farinelli’) , Andrzejem Chyrą (‘Czarodziejska Góra’), Krystianem Lupą (‘Poczekalnia.0’), Natalią Korczakowską (“Berlin-Aleksanderplatz’), Mają Kleczewską (‘Burza’, ‘Oresteia’), Agnieszką Olsten (‘Kotlina’), Katarzyną Kalwat (‘Zażynki’), Bartkiem Frąckowiakiem (‘W Pustyni i w puszczy’, ‘Komornicka: Biografia Pozorna’) i Wiktorem Rubinem (‘Karzeł, Down i inne żywioły’).

W 2014 r. zdobył nagrodę za Najlepszą Oprawę Wizualną za spektakl „Kronos” w reż. Krzysztofa Garbaczewskiego na 7. MIędzynarodowym Festiwalu Teatralnym Boska Komedia, a w 2017 r. przyznano mu wyróżnienie za Oprawę Plastyczną do spektaklu „Robert Robur” w reż. Krzysztofa Garbaczewskiego na 23. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej.

Autor zdjęć do serialu „Artyści” w reżyserii Moniki Strzępki. Serial otrymał nominacje do PRIX EUROPA 2017 oraz Polskiej Nagrody Filmowej „Orły”. Za serię krótkich filmów "Making a Scene” dla The New York Times Magazine z udziałem takich gwiazd jak Cate Blanchett, Forest Whitaker, Robert Redford, Bradley Cooper otrzymał nominację za zdjęcia do Emerging Cinematographer Awards oraz Streamy Awards.

Współpracuje ze światowej sławy operatorem Januszem Kamińskim m.in. przy realizacji filmów “War Horse”, „Lincoln” „Most szpiegów” i “The Post” w reżyserii Stevena Spielberga.

SZTUKI TEATRALNE:

“Chłopi” - rez. Krzysztof Garbaczewski - Teatr Powszechny/Warszawa
“Kształty stałe” - rez. Łukasz Twarkowski - Teatr Polski w podziemiu/Wrocław
“Wyzwolenie” - rez. Krzysztof Garbaczewski - Teatr Studio/Warszawa
“Berlin-Alexanderplatz” - rez. Natalia Korczakowska - Teatr Studio/Warszawa
“A Madrigal Opera” - rez. Krzysztof Garbaczewski - Opera RaRa/Kraków
“Kosmos” - rez. Krzysztof Garbaczewski - Teatr Stary/Kraków
“Robert Robur” - rez. Krzysztof Garbaczewski - TR/Warszawa
“Grimm: Czarny Śnieg” - rez. Łukasz Twarkowski - Teatr Polski, Wrocław
“Czarodziejska Góra”- rez. Andrzej Chyra - Malta Festival/Poznań
“Paradiso”- rez. Michał Borczuch - Łaźnia Nowa
“Akropolis”- rez. Łukasz Twarkowski - Teatr Stary/Kraków
“Kronos” rez. Krzysztof Garbaczewski - Teatr Polski/Wrocław
“Kotlina” - rez. Agnieszka Olsten - Teatr Współczesny/Wrocław
“Karzeł, Down i inne żywioły” - rez. Wiktor Rubin - Teatr Nowy/Łódź
“KLINIKEN/love is colder...” - rez. Łukasz Twarkowski - Teatr Polski/Wrocław
“Zażynki” - rez. Katarzyna Kalwat - Teatr Polski/Poznań
“Komornicka.Biografia Pozorna” - rez. Bartek Frąckowiak - Teatr Polski/Bydgoszcz
"Burza" - rez. Maja Kleczewska - Teatr Polski/Bydgoszcz
"Poczekalnia.0"- rez. Krystian Lupa - Teatr Polski/Wrocław
"Oresteia" - rez. Maja Kleczewska - Teatr Narodowy/Warszawa
"W pustyni i w puszczy" rez. Bartek Frąckowiak - Teatr Dramatyczny/Wałbrzych
"Farinelli" - rez. Łukasz Twarkowski - Teatr Polski/Wrocław
"Babel" - rez. Maja Kleczewska - Teatr Polski/Bydgoszcz
"Biesy" - rez. Krzysztof Garbaczewski - Teatr Polski/Wrocław

http://www.bartosznalazek.com/about

FOTOGRAFIE Z PRAPREMIERY "HELENA"

Monday, March 25, 2019

„Kim była Helena Modjeska?” pyta Maja Trochimczyk w Laguna Art Museum, 28 marca 2019 godz. 18ta

Maja Trochimczyk z portretem Modrzejewskiej (Ajdukiewicz , 1880), Galeria Sukiennice, Krakow

.. Krótka odpowiedź na pytanie „Kim była Helena Modjeska?” jest taka: Helena Modjeska a własciwie Helena Modrzejewska, byla aktorką szekspirowską urodzoną w Krakowie 12 października 1840 r. (jako Jadwiga Benda, ochrzczona jako Jadwiga Helena Opid); który wyemigrowała do Kalifornii w 1876 r., osiadła w Santiago Canyon w hrabstwie Orange (nazwala swoj dom Arden) i zmarła w Newport Beach w Kalifornii 8 kwietnia 1909 r. po znakomitej karierze aktorskiej obejmującej dwa kontynenty i składającej się z ponad 4,000 przedstawień.

Ilustracja z bajki Modrzejewskiej. University of California, Irvine.

Aby uzyskać dłuższą odpowiedź, ilustrowaną 80 slajdami jej zdjęć, kostiumów, listów, pamiątek i ogrodów w Arden, prosimy o udział w wykładzie Prezesa Klubu Modrzejewskiej, dr Maji Trochimczyk pt. „Kim była Helena Modrzejewska?” Wykład w Laguna Art Museum w czwartek 28 marca 2019 r. (https://lagunaartmuseum.org/events/who-was-helena-modjeska/) towarzyszy wyjątkowo ciekawej wystawie bajki Modrzejewskiej z 1896 roku napisanej i zilustrowanej dla jej wnuka Felixa Modjeskiego (syna słynnego inżyniera Ralpha Modjeskiego).

Modrzejewska jako Barbara Radziwillowna, Krakow 1865.

Jak się okazuje, Modjeska była nie tylko aktorką, pisarką, ilustratorką, ale także reżyserem teatralnym, producentem, kostiumografem, kostiumografem, gwiazdorem (Ignacy Jan Paderewski, Władysław Benda), muzą artysty i artystów (pisarz Henryk Sienkiewicz, malarze , poeci Richard Watson Gilder i John Steven McGroarty), projektant wnętrz, ikona stylu, bizneswoman, marketer. Następnie była także rolnikiem, właścicielem ziemskim, ogrodnikiem i szefem jednego z najsłynniejszych ogrodników XX. wieku, Theodore Payne (z Fundacji Dzikich Kwiatów i Roślin Rodzimych Theodore Payne), a nawet znawca róż! Oczywiście była oddaną córką, siostrą, matką, ulubioną ciotką i babcią ... i legendą za jej życia i po jej śmierci ... Grala wiele ról przez 68 lat życia!

Arden podczas życia Modjeskiej iw 2011 roku.

Na koniec krótka historia zakupu i renowacji nieruchomości przez Orange County zostanie przedstawiona przez Erica Jessena, emerytowanego szefa, Orange County Harbors, Beaches & Regional Parks, który osobiście negocjował przejęcie domu i ogrodów Modrzejewskiej od rodziny Walker oraz Farmers & Merchants Bank.

Wykład odbędzie się w czwartek 28 marca 2019 r. O godzinie 18.00. w Laguna Art Museum, 307 Cliff Dr, Laguna Beach, CA 92651; tel. (949) 494-8971. Udział w tym wykładzie jest bezpłatny, jeśli wstęp do muzeum wynosi 7 USD. Prosimy o bezpośredni kontakt z Muzeum w sprawie biletów. Tym razem nie ma klubu RSVP.

Informacje po angielsku: https://modjeskaclub.blogspot.com/2019/03/who-was-helena-modjeska-asks-maja.html

Pages